Goedemoregn! Het is dag 5 van Festival Oude Muziek Utrecht 2026, en daarmee zijn we alweer bijna halverwege... Maar niet getreurd! Er komen nog héél veel mooie concerten aan. Met vandaag onder andere de ongehoorde stem, Händel, en klanken uit Europese kloosters aan het begin van de polyfonie.
NB. Vanwege technische problemen is het ochtenprogramma van de Concer Camper helaas geannuleerd. Houdt deze pagina in de gaten voor updates wat het verloop van vandaag betreft.
Terugblik
Gisteren was het wederom een dag vol indrukken, met onder meer: het eerste The Singing Byrd-concert, door The Marian Consort, Fringe in Lombok en de bibliotheek van het K.F. Hein Fonds, en hoop houden bij de nocturne van La Tempête.
De stem vandaag...
Wat is een stem? Een mens die zingt, een instrument dat spreekt, verschillende stemmen die samen één klank vormen… Een stem kan vele gedaantes aannemen. Vanuit het thema Giving Voice belichten we in deze wekdienst elke dag een andere toepassing van de stem. Vandaag de stem die zich niet in één hokje laat vangen.
Wie in de barok op het toneel stond, hield zich niet altijd aan de grenzen die wij vandaag vanzelfsprekend vinden. Mannen zongen vrouwenrollen en verschenen in jurken, vrouwen vertolkten mannelijke helden, en castraten konden zowel mannelijke als vrouwelijke personages belichamen. De stem maakte het mogelijk om een andere identiteit aan te nemen – en het publiek accepteerde die wereld als onderdeel van het theater.
Dat maakt het baroktoneel verrassend actueel. Want wat gebeurt er wanneer een stem, een lichaam of een personage niet precies past binnen de verwachtingen die we eraan verbinden? In Over the Rainbow wordt juist die ruimte opgezocht. De voorstelling kijkt met een queer blik naar barokmuziek en stelt daarmee ook de vraag hoeveel vrijheid er eigenlijk zit in de manier waarop we naar een klassieke concertzaal kijken.
Want ook het concert zelf heeft een geschiedenis. De vorm waarin we vandaag naar klassieke muziek luisteren – stilzitten, luisteren, kijken, applaudisseren op het juiste moment – is niet tijdloos, maar kreeg vooral in de negentiende eeuw zijn huidige vorm. Over the Rainbow laat zien dat het ook anders kan. Barokmuziek op historische instrumenten wordt er verbonden met kostuums, dans, acrobatiek en hedendaagse stemmen. Zo'n 250 leden van het inclusieve The Space Choir staan samen op het podium. Hun stemmen vormen niet alleen een groot muzikaal ensemble, maar ook een beeld van wat er kan ontstaan wanneer veel verschillende mensen letterlijk en figuurlijk samen hun stem laten horen.
En de voorstelling blijft niet bij de stem alleen. De muziek wordt onderdeel van een bewegend geheel, met choreografie van de gerenommeerde Antwerpse kunstenaar Sidi Larbi Cherkaoui. Lichamen, stemmen en muziek komen naast elkaar te staan en beïnvloeden elkaar. Daarmee wordt ook de traditionele scheiding tussen luisteren en kijken, tussen concert en theater, doorbroken.
Misschien is juist de stem daarvoor het perfecte instrument. Een stem heeft geen vast uiterlijk. Ze kan mannelijk of vrouwelijk klinken, hoog of laag, krachtig of kwetsbaar – en zich soms aan al die categorieën tegelijk onttrekken. In de barok was de stem al in staat om grenzen tussen personages en identiteiten te laten vervagen. Eeuwen later kunnen we opnieuw luisteren naar die vrijheid.
De regenboog uit de titel staat wereldwijd voor diversiteit, trots en gelijkheid. Maar bovenal is het een beeld van de hoop op een plek waar iedereen zich thuis mag voelen. Over the Rainbow nodigt ons uit om die plek niet alleen in een verre toekomst of aan de andere kant van de regenboog te zoeken, maar ook hier: in de concertzaal, waar honderden stemmen, verschillende lichamen en uiteenlopende vormen van expressie samen ruimte innemen.
Van één stem naar vele stemmen
Eeuwenlang klonk in Europese kloosters vooral één stem: het gregoriaans. Rond het jaar 1000 gebeurde er iets revolutionairs. Zangers begonnen een tweede stem toe te voegen aan de bestaande melodie. Zo ontstond het organum, een vroege vorm van polyfonie die de muziekgeschiedenis voorgoed zou veranderen.
Vandaag volgt Ordo Virtutum die ontwikkeling. Vanuit de kloosters rond de Bodensee, via Chartres en Santiago de Compostela, voert de muzikale reis naar Parijs. Daar, rond 1200, zou de Notre-Dame uitgroeien tot een van de belangrijkste centra van de vroege polyfonie. Componisten als Leoninus en Perotinus ontwikkelden er nieuwe manieren om verschillende melodische lijnen met elkaar te verweven. Wat ooit begon als een eenvoudige toevoeging aan een gregoriaanse melodie, groeide uit tot een virtuoze en complexe kunstvorm.
Ordo Virtutum laat zo niet alleen muziek uit verschillende eeuwen horen, maar ook een muzikale ontwikkeling: van één stem naar vele. Het concert vormt daarmee een van de vroege hoofdstukken in de festivalreeks Muziek in de Notre-Dame van Parijs, waarin het verhaal van de Parijse polyfonie verder wordt gevolgd – van de middeleeuwse wortels tot aan muziek die eeuwen later nog altijd door die traditie wordt geïnspireerd.
Liefde, jaloezie en een cycloop
In Acis and Galatea maakt Händel van een eeuwenoude mythe een ontroerend en dramatisch verhaal over liefde, jaloezie en verlies. De herder Acis en de zeenimf Galatea worden verliefd, maar de jaloerse cycloop Polyphemus maakt een einde aan hun geluk. Toch eindigt het verhaal niet met de dood: Galatea verandert Acis in een eeuwig stromende bron, zodat hij voortleeft in de natuur. Vandaag brengt Ensemble Masques Händels verfijnde pastorale masque tot leven, waarin muziek, poëzie en theater samenkomen in een tijdloos verhaal over een liefde die sterker blijkt dan de dood.
Verder op het programma vandaag…
Onder meer deel twee uit de Singing Byrd-reeks door de jonge britten van The Lyons Mouth, Bach op viola da gamba met Teodoro Baù en Andrea Buccarella en een duel tussen hart en hoofd met La Néréide.
Vandaag op EMTV
Met Early Music Television kijkt u thuis live naar concerten van het Festival Oude Muziek Utrecht 2026. Vandaag: The Lyons Mouth en ĀRT HOUSE 17 & Friends.
Meer dan muziek
Wist je dat elk achtuurconcert in TivoliVredenburg voorzien is van een introductie in de Fentener van Vlissingenfoyer door musicoloog Annelies Andries? Zij neemt je mee door alle ins and outs van de muziek die op het programma staat in de Grote Zaal. Na het concert benieuwd naar nóg meer context? In de Q&A's na de concerten hoort Stef Grondelaers de musici uit over hun ervaringen. Vandaag is dit dramaturg Thomas Höft over Over the Rainbow.
We helpen u ook online graag zo goed mogelijk en gebruiken daarvoor cookies. Stel ze hieronder in. Lees meer in onze privacyverklaring.
Functionele cookies
Deze zijn nodig om de website goed te laten functioneren. Zo wordt uw winkelmandje onthouden tijdens de bestelling.
Analytische cookies
We gebruiken cookies van Google Analytics om de website en bijbehorende anonieme statistieken te analyseren.
Geen resultaten gevonden.