29 augustus - 7 september 2025
Programmabekendmaking: dinsdag 6 mei
Start voorverkoop Vrienden € 100+: woensdag 14 mei
Start voorverkoop Vrienden € 50: woensdag 21 mei
Start verkoop algemeen: maandag 2 juni
Veel kunstmuziek van de voorbije eeuwen was gebruiksmuziek. Anno nu is van die oorspronkelijke functie nog weinig te merken. Religieuze muziek verleggen we naar de profane concertzaal. Muziek met politieke bedoelingen wordt geneutraliseerd tot achtergrondmuziek. Als oudemuziekfestival doen we in feite wat musea doen: we rukken culturele uitingen los uit hun omgeving en plaatsen ze in een nieuwe context, met een nieuwe taak: schoonheid laten ervaren. Maar kan dat zomaar? Knippen we daarmee niet de levensader van deze muziek door? Of ligt het complexer?
Veel jonge musici voelen de behoefte om nieuwe rituelen te creëren. Ze toveren concerten om tot fictieve liturgische performances. Ze houden van de sfeer en plakken theatrale ervaringen aan elkaar om tot een nieuwe bezieling te komen. Deze opvallende trend laten we zien en ervaren. Het is maar een van de vele antwoorden op de centrale vraag van deze festivaleditie: hoe houden we erfgoed levend voor mensen van nu?
Al eeuwenlang staan bronnen symbool voor paradijselijke plekken waar het goed toeven is, maar ook voor schoonheid en muziek. Ziedaar: La Fonte Musica. Als artist in residence neemt het spraakmakende ensemble van luitist Michele Pasotti driemaal onze bühne in, met repertoire dat strekt van de late middeleeuwen tot de eerste decennia van de barok.
Van de middeleeuwse religieuze muziek van Matteo da Perugia tot Monteverdi's baanbrekende L'Orfeo in een gloednieuwe lezing, en zo weer door naar Monteverdi’s Combattimento di Tancredi e Clorinda: La Fonte Musica bewijst dat 'oud' niet gelijkstaat aan 'out'.
Ensembleleider Michele Pasotti, onderzoeker, luitspeler en filosoof, tekent met zijn groep voor gedurfde reconstructies, virtuoze instrumentbeheersing en een diepe tekstuele benadering om vergane klankwerelden in te kleuren met contrasttinten en hoogst verfijnde nuances.
Twaalf stemmen, één visie, geen dirigent. Al twintig jaar betovert het Britse renaissance-ensemble Stile Antico met vocaal repertoire dat ademt, bubbelt en beklijft. De werkwijze van het ensemble – een team van vrienden dat collectief interpretaties vormt – weerspiegelt hoe erfgoed niet alleen bewaard maar ook beleefd kan worden: als een voortdurende, gezamenlijke ontdekkingstocht. Die frisse benadering heeft Stile Antico al drie Grammy-nominaties en talloze prijzen opgeleverd.
Als artist in residence mochten de musici voor dit festival drie bijzondere collecties uitkiezen. Polyfonie met een hint naar haar oorspronkelijke, liturgische context horen we tijdens een Getijdendag met vijf sfeervolle concerten verspreid over een hele festivaldag, op het ritme van het oude kloosterleven. Daarnaast openen de zangers de stemboekjes van Robert Dow: een tijdcapsule uit de Tudor-tijd. En Palestrina's 500ste verjaardag vieren ze met een grandioze best-of!
Vergeet alles wat je dacht te weten over de zeventiende-eeuwse klaviergrootheid Louis Couperin. Artist in residence Jean Rondeau lanceert een zoete guerrilla-aanval op het integrale werk van de Franse meester van de melancholie.
In zeven concerten – vier aan het klavecimbel, twee aan het orgel en een in kamermuziekverband – ontsluit Rondeau het oeuvre van de briljante maar onderbelichte oom van François 'le Grand'. Van ongemaatstreepte preludes tot gloeiende chaconnes: dit wordt geen stoffige muziekgalerij, maar een klanklaboratorium waarin alles bruist en pruttelt terwijl het DNA van Couperin wordt ontrafeld.
Rondeau, dat is hypnotiserend toetsenwerk van een ijzersterke solist én heerlijk sparren met een genereuze teamspeler. Of het nu aan het orgel of op het klavecimbel is: hij beroert in elk repertoire met ontwrichtende poëzie. Rondeau is een ontwapenende dichter. Net als zijn idool Louis.
Met een passe-partout bezoekt u alle concerten van Jean Rondeau voor € 133 / € 122.
Onze co-curator voor deze festivaleditie is geen musicus of kunstenaar, maar een instituut. Een museum natuurlijk, noblesse oblige.
Met de input van het Utrechtse Museum Catharijneconvent geven we de verdiepende lezingen, introducties en gesprekken van dit festival een duidelijk richtinggevoel. Het museum is met zijn erfgoedspecialisten een baken van kennis inzake omgang met materieel en immaterieel erfgoed. Dat past precies in ons museumkunst-straatje. Minstens even interessant is hoe ze kijken naar hun kerncollectie, en in feite ook grotendeels die van ons als oudemuziekfestival: religieuze kunst. Hoe geven we deze artistieke uitingen een betekenisvolle plek in een grotendeels geseculariseerde en multiculturele maatschappij, waar kennis omtrent christelijke cultuur vaak ontbreekt, en deze kunstwerken onleesbaar en ontoegankelijk worden?
Museum Catharijneconvent draagt verrijkende inzichten aan die zijn verwerkt in de vier Early Music Museum Lectures. Op weekdagen zetten we de lezingenreeks Casus Cureren op in het auditorium van het museum zelf.
En natuurlijk gaat u het Museum Catharijneconvent ook bezoeken: een kaartje voor het festival geeft u van 29 augustus tot 1 december gratis toegang tot de vaste presentatie van het museum en tot de tijdelijke tentoonstelling over aardse en spirituele liefde in de kunst.
Geen resultaten gevonden.
